Zampanera Editore

Durante uno dei reading organizzati da Zampanera, avviene l’incontro che porterà alla fusione delle due case editrici: uno dei figli di Sara (Camelopardus) è tra il pubblico che assiste alla lettura del libro di Francesca (Zampanera). E il bimbo, interessatissimo, trascina la mamma in libreria. Le due giovani editrici si conoscono, si scoprono compatibili per filosofia e modo di operare anche se producono libri diversi. Iniziano a collaborare, inizialmente attraverso la condivisione di informazioni, banchetti alle fiere fino ad arrivare alla fusione vera e propria. Nasce Camelozampa, attraverso la quale le due giovani imprenditrici hanno avviato nuovi progetti e nuove collane, riscoprendo autori mai arrivati al pubblico italiano o perle finite fuori catalogo.

“Crediamo profondamente in quello che facciamo e ci innamoriamo di ogni progetto-libro che portiamo avanti. Per questo abbiamo iniziato questo lavoro e per questa passione non intendiamo gettare la spugna…” afferma Francesca Segato.

L'articolo Zampanera editore: un incontro a suon di reading (2° parte) sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

E quello che sto per raccontare è, secondo me, una sequenza di incontri, tutti affascinanti e tutti bellissimi, appassionanti: CameloZampa. Il nome è la contrazione di due loghi, due case editrici: Camelopardus e Zampanera. Un giorno queste due ragioni sociali si sono incontrate, hanno capito che avevano intenti e filosofia comuni e si sono unite per la vita. Ma anche individualmente Camelopardus e Zampanera sono nate grazie a incontri fortuiti ma fondamentali. Dei veri e propri uragani di cui non è possibile prevederne l’entità.

Camelopardus nasce nel 2008 grazie a un incontro. Due amiche di vecchia data, Camilla e Sara e un libro. Lo Zèbre di Alexandre Jardin, edito da Gallimard. Camilla, allora funzionario della Croce Rossa italiana, torna da una delle sue trasferte e presta a Sara, traduttrice e appassionata di letteratura e narrativa francese un libro che lei legge tutto d’un fiato. È amore a prima vista da parte di entrambe. Ma Sara fa qualcosa di più: decide di proporre questo libro a delle amiche editrici offrendosi di tradurlo gratis, solo per poter vedere divulgata l’opera di uno scrittore che ha iniziato a seguire e ad amare. Le amiche editrici accettano e le danno carta bianca anche per trattare con un colosso come Gallimard la questione dell’acquisto dei diritti d’autore. Sara si impegna al massimo, dando fondo a tutta la sua creatività per convincere i coriacei francesi che pubblicare con la casa editrice delle sue amiche sarebbe stata un’idea vincente. La spunta e firma il contratto con Gallimard per la traduzione e per i diritti. Ma quando finalmente si ritrova in mano il contratto le amiche editrici le comunicano di aver cambiato idea. Non sono più interessate a pubblicare il libro. Frustrata ma non vinta, Sara chiama Camilla, che nel frattempo stava partendo per una missione in Africa e le propone di fondare una casa editrice al puro scopo di pubblicare e promuovere lo Zèbre. Nasce così la Camelopardus: nome latino della costellazione della giraffa. Animale che subito affascina le due giovani imprenditrici: “un animale con la testa sulle nuvole ma con i piedi ben piantati per terra” afferma Sara quando le chiedono il perché di questa scelta. Ed è una descrizione che ben si addice alla produzione Camelopardus dei primi anni: dopo Zèbre, pubblicano “La compagnia del somaro sdraiato” di Marina Bacchiani Dalla Spezia, un fantasy comico e divertente, “Lucchetti babbani e medaglioni magici” un saggio sulla traduzione della saga di Harry Potter di Ilaria Katerinov e “Mille candele danzanti” di Christian Bobin.

L'articolo Camelopardus Casa Editrice: di giraffe e zebre (1° parte) sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

L'articolo Il classico è nudo… sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

Voi, che siete così fortunati da trovarvi a Torino anziché qui al bar dove un’apprendista barista svogliata prepara caffè e cappuccini.

Sì, parlo con voi che state per varcare la soglia del Lingotto e vi preparate a sentirvi girare la testa perché c’è troppo di tutto.

Già che siete lì e che organizzate il percorso, fate una cortesia. Ve li ricordate i nostri editori da adottare?

Ecco. Scommetto che non ci avevate pensato prima, e quindi ve lo dico. Cosa c’è di meglio di una fiera per andare a vedere gli editori adottati o da adottare, personalmente di persona?

Ora, siccome so che siete pigri e perdete la bussola facilmente e quando siete in fiera i libri vi saltano addosso e voi non vi spostate ma vi fate seppellire, ho pensato di segnalarvi gli editori, tra già adottati e ancora a piede libero, in cui potreste incappare.

Magari li vedete dal vivo, toccate i libri, li sfogliate e vi viene lo spunto per adottarne uno anche voi.

Siete pronti? Cominciamo da quelli già adottati. Che poi è solo uno. Purtroppo.

Tunué STAND  N83   pad./pav. 2

Proseguiamo con gli altri. Ce ne sono quattro, cinque con la Las Vegas (di cui tutti ormai conosciamo vita, morte e miracoli) nello stesso stand, così fate meno fatica:

Las Vegas STAND L17 pad./pav. 2
NEO STAND L17 pad./pav. 2
Booksalad STAND L17 pad./pav. 2
Miraggi STAND L17 pad./pav. 2
Caratterimobili STAND L17 pad./pav. 2

Infine, sparsi per il resto del percorso, trovate anche loro:

Caracò STAND P101 pad./pav. 3
Intermezzi STAND L17 pad./pav. 2
Hacca STAND E38 pad./pav. 1
La Corte Editore STAND T37 pad./pav. 3

(vi lascio un ultimo consiglio, del tutto disinteressato. È un editore da cui comprerei tutto solo per il piacere di avere un libro fatto bene, ma bene nel vero senso della parola, sotto mano. Poi ripubblica roba di gente morta o che non si trovava in giro da tempo, quindi…)

Mattioli 1885 STAND  L68   pad./pav. 2

Ecco fatto. Avete da lavorare. Se non vi fidate del mio copincolla, potete andare comodamente qui. Fateci sapere se avete esplorato e siete rimasti soddisfatti.

E mi raccomando, adottate!

Torno a fare caffè e cappuccini.

L'articolo Come impiegare il tempo produttivamente mentre girovagate per il Salone del Libro di Torino sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

Allora, se non siete già stati al Salone (ma pure se ci siete già stati) potreste andare incontro a una serie di spiacevoli inconvenienti. Che chiamarli inconvenienti è dire poco. Forse non lo sapete perché sulla mappa non è segnato, ma c’è un cimitero dei Visitatori Sprovveduti. Sulle lapidi ci sono scritte cose come ‘Qui giace Goffredo Sprovveduti, morto per puntura di gomito un sabato pomeriggio mentre sgomitava tra gli stand’ oppure ‘Qui giace Gelinda Paginetti, deceduta per aver cercato di essere nella Sala Blu e nella sala Gialla alla stessa ora. Muore tragicamente strappata in due’ Cose così. Mica da scherzare.

Quindi fate i bravi, ascoltatemi e ne uscirete vivi.

1. Controllate orari, sconti, e mezzi che vi portano al Lingotto. C’è una comodissima Metro che vi sputa proprio di fronte all’ingresso. Ci sono millemila sconti sul biglietto. Le informazioni le trovate qui. Se volete un consiglio prendete i mezzi o la metro (che sputa proprio davanti all’ingresso della fiera): vi fanno lo sconto sul biglietto di 2 euro e non avete lo sbattone del parcheggio.
2. Siete dentro, avete il biglietto e state per addentrarci in fiera. NOH, FERMIH. Dov’è il vostro programma del Salone. Non ci si aggira per la fiera senza Programma, mattiH! Nel programma c’è la mappa dove ci sono i numeri di stand, gli appuntamenti, tutte le informazioni necessarie a non perdervi. C’è gente che ancora gira per il Lingotto dall’edizione precedente!
3. Decidete ora che editori volete assolutamente andare a vedere e segnatevi subito la loro posizione.  Qui trovate l’elenco. Il salone del libro è molto grande e si distribuisce su tre padiglioni. Rischiate di camminare delle ore per non vedere nulla. Alla fine siete troppo stanchi e c’è troppo caos e voi siete in un angolino a dondolarvi in preda alla depressione perché volevate fare acquistoni e invece tornate a casa con borse strapiene sì, di cataloghi e segnalibri che butterete.
4. Io veramente ve lo chiedo col cuore, non prendete ogni stronzissimo volantino/segnalibro/gadget fetuso che vi propongono, soprattutto se non ve ne frega niente. Tanto poi li buttate. Se avete un cellulare approfittatene per fotografare gli stand, i libri che vi interessano, ecc. Così avete un archivio comodo comodo da consultare a casa e qualche bel ricordo.
5. Gli appuntamenti: i programma del Salone del libro è obbiettivamente un trauma. Ci sono millemila appuntamenti e tutti in contemporanea. Anche qui, segnatevi prima gli appuntamenti a cui non volete mancare e controllate soprattutto se bisogna avere il biglietto. Non sempre si può accedere liberamente all’incontro e ci sono talvolta ore di fila da fare.
6. Evitate accuratamente il sabato e la domenica pomeriggio. Se potete venite ai fiera giovedì, venerdì e lunedì. C’è meno gente, gli editori sono più tranquilli e vi possono dedicare più tempo. E voi mi direte: chissene frega di parlare con gli editori. Ma come? Sono lì per voi. Hanno lavorato tutto l’anno per potervi portare i loro libri e ora non volete concedergli nemmeno qualche chiacchiera?
7. Il settimo consiglio riguarda una cosa che perplime tantissimo. Perché ci sono lettori che vengono in fiera per accalcarsi negli stand dei grandi editori? Quei libri li trovate in qualsiasi città di qualsiasi libreria. Approfittate della fiera per conoscere libri nuovi, libri che magari diversamente non avreste la possibilità di vedere da nessuna altra parte. E lo stesso vale per gli incontri. Provate a seguire anche un solo incontro di un autore che non conoscete, su un libro che non conoscete, solo perché magari vi ispira il titolo o l’argomento. Non vi capiterà tanto spesso di avere la possibilità di sguazzare in storie nuove.

Io vi aspetto lì. Stand L17. Con i NEI e tanta altra bella gente. Non mancate.

L'articolo Salone internazionale del libro di Torino 2013: Come sopravvivere (e non perdersi niente) sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

Leggo pure di seghe mentali, sapete?

Sì, perché ogni tanto torna su a mo’ di peperone una vecchia diatriba, sulla letteratura di genere che non sarebbe alta, e di scrittori che scrivono genere che si sentono un po’ defraudati perché, pare, gli intellettuali li guardano storto.

Insomma, ci sono luoghi del mondo dove in questo momento fior di intellettuali ridono di chi scrive i gialli, i romanzi rosa, il fantasy, l’horror.
Addirittura qualche scrittore si sta suicidando perché è costretto a scrivere il genere e lui, ohibò, vorrebbe fare altro.

E i poveretti che amano scrivere il genere e non se ne vergognano patiscono sofferenze indicibili, perché si sentono defraudati del riconoscimento doveroso che spetterebbe loro. Ma che, scrivono forse narrativa di serie B?
Ecco, mi si è rotta una tazzina. Forse si è stufata pure lei di sentire queste bofonchiate.

Vi dico io una cosa, da lettrice, prima di tutto, e da persona che un giorno ha aspirato a scrivere storie decenti nella sua vita. Non esistono storie meno degne di altre. Che sia mainstream o che sia genere, quando una storia è bella e ben scritta non ha nulla da rimproverarsi.

E vi dirò anche un’altra cosa, che nessuno dice mai, probabilmente perché nessuno se ne accorge.
Scrivere una buona storia è difficile. 

Scrivere una buona storia di genere è pure peggio. Perché il genere richiede il rispetto delle regole, ma noi che siamo scrittori, le regole, pfui, mica le vogliamo. Noi siamo oltre. Siamo un po’ stocazzo. Che, mi vuoi dire che io devo per forza restare dentro quei paletti?

Ma io sono un Autoore (come diceva il mio insegnante di scrittura per i media), mica posso abbassarmi a tanto.

E invece sì.

Ti devi abbassare, Autoore dei miei stivali. Se vuoi proprio sputare su qualcosa che tu non sarai mai in grado di scrivere, perlomeno devi provare a usarla. Devi cominciare a metterti i paletti che ti fanno schifo, e cercare di superarli dopo averli padroneggiati.
A quel punto, forse, potrai andare in giro a raccontare che il genere è di serie B.

Ma non lo farai. E lo sai perché? Perché appena ti accorgerai che è difficile, stare in quei paletti e scrivere allo stesso tempo qualcosa di buono, saprai con certezza che il genere non è roba per incapaci, ma ha la sua porca dignità.

Te lo dice una che ha provato a scrivere il genere, e che non c’è mai riuscita una sola volta.

E una volta che te ne sarai accorto, Autoore dei miei stivali, fai qualcosa di buono.

Prendi uno degli scrittori su cui sputi perché scrivono il genere, mettilo seduto a un tavolino di un bar e fatti spiegare come fa, a scrivere con i suoi paletti. Prendi pure appunti.

Non ci metterei la mano sul fuoco, ma potresti evitargli di tornare a casa a impiccarsi alla corda appesa a una trave, messa lì dopo il tuo ultimo insulto alla sua scrittura.

E adesso fate largo che la tazzina mi ha tagliato il dito e ho cose più importanti delle discussioni su cosa sia scrittura alta e cosa no.

Mai che ci sia il disinfettante quando serve, in questo bar.

L'articolo Discussioni sul genere inframmezzate di tazzine rotte sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

L'articolo Di censura e liste di libri da bruciare sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

Abbiamo la fortuna di avere Alessandro Manzetti con noi, una persona che ha ottimi rapporti con decine di autori esperti e – almeno nell’abito dei generi che trattiamo – noti, in Italia e all’estero. Questo ci garantisce la possibilità di avere a disposizione opere di valore.

Perché solo in digitale?

Non abbiamo mai pensato di dedicarci al cartaceo, visti i nuovi scenari dell’Editoria. Abbiamo deciso per il digitale, mantenendo la cura e la qualità che ci siamo imposti fin dall’esperienza di Edizioni XII, da cui diversi di noi provengono. Ma non riteniamo il cartaceo un materiale superato.

I generi di riferimento di Mezzotints sono fortemente orientati verso le sfumature narrative più oscure.

Sfumature oscure si, ma non solo; tra i generi che trattiamo, oltre all’Horror e al Thriller, ci sarà anche la Fantascienza. Diciamo che la nostra attenzione è più estesa a tutto il Fantastico. E, sono convinto, ci sarà sempre.

Fabrizio, cosa ti sentiresti di consigliare a un aspirante scrittore a caccia di visibilità e di pubblicazione?

A parte i consueti “leggere tanto”, “scrivere di continuo” e “aprirsi al confronto e accettare le critiche” mi sento di aggiungere un aspetto che può sembrare banale, ma a mio avviso non è affatto secondario: avere fantasia.
Il che non vuol dire cercare a tutti i costi di essere originali, ma porsi meno limiti possibile. Quando si inizia  a scrivere un racconto o, per i più temerari, un romanzo, si ha a disposizione un intero universo da plasmare, con regole tutte da stabilire e la possibilità di godere appieno della sospensione dell’incredulità del lettore. Un vantaggio che va sfruttato.

E per incontrare alcuni degli autori che hanno pubblicato con Mezzotints Ebook, restate collegati, perché ce ne sono di bravissimi.

Clicca per vedere il sito di Mezzotints

L'articolo Preferisco il cartaceo e amo Mezzotints, editore tutto digitale sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

A bruciare sono, come sempre, gli scrittori, gli aspiranti tali, i blogger, i poeti, quelli che scrivono senza nessuna categoria, quelli che da sempre raccontano. Bruciano sempre di passione creativa e io, queste persone qui, le ammiro molto e a loro mi rivolgo per segnalare un progetto nuovo, nato da pochissimo ma pensato a lungo e, secondo me, pensato bene.

Si chiama burnwriting ed è un progetto di scrittura sociale. È un luogo, un sito che presenta diversi progetti di libri, libri che potranno diventare veri, essere pubblicati sul serio. Chiunque, iscrivendosi al sito, può scegliere un progetto tra quelli proposti dai burneditor e contribuire, con le proprie storie, alla chiusura del libro.

Ce n’è per tutte le penne, dalle favole per adulti alle fiabe per bambini, dalle storie di gatti alle idee per cambiare l’Italia. Poi sport, cinema, viaggi. E immagino che le menti degli editor sforneranno sempre nuove idee, a cui i burnwriter daranno da mangiare.
Insomma, un luogo in cui intrecciare la propria ispirazione con quella degli altri.

E chi esaminerà con occhio critico i testi per valutarne la pubblicazione? Per ora hanno aderito al progetto tre case editrici: Comunication Project, Miraggi e Las Vegas.

Io mi sono iscritta. Appena finisco di servire spremute, mi immergo in qualche libro. Magari nei Romanzi Nani, per cominciare.

L'articolo Burnwriting sembra essere il primo su Starbooks Coffee.

Ma soprattutto a richiesta pubblico una lista degli editori che secondo me dovrebbero essere adottati per la nostra iniziativa Adotta l’editore.

In ordine rigorosamente sparso:

Neo, Intermezzi, Booksalad, Miraggi, Caravan, Caratteri Mobili, Lettere Animate, Zandegù, Caracò, Mezzotints Ebook, Hacca edizioni, SixtysixthandSecond Editore, Scrittura & Scritture, Fernandel, Voras, Sugaman, Camelozampa, Gorilla Sapiens Edizioni, La Corte editore, goWare, Casa Editrice Mammeonline…

E poi, secondo voi quali sono le case editrici belle, brave, NOEAP, meritevoli di adozione? Aiutateci ad allungare la lista!

L'articolo Editori che andrebbero proprio adottati sembra essere il primo su Starbooks Coffee.